Fondatore e Direttore Artistico di Evolution Dance Theater
Nato negli Stati Uniti, Anthony Ryan Heinl ha trasformato la sua passione per la danza e la tecnologia in un percorso artistico unico, che lo ha portato a esibirsi sui palcoscenici più prestigiosi del mondo.
Dopo aver ricevuto una borsa di studio per eccellenza accademica al Boston Conservatory of Music, Dance and Theatre, ha perfezionato i suoi studi presso la University of the Arts di Philadelphia, specializzandosi in danza e scenografia digitale. Il suo percorso formativo si è arricchito con esperienze al Jacob’s Pillow Dance Festival e al Paul Taylor Winter Workshop di New York, affinando uno stile che fonde danza, illusionismo e tecnologia scenica.
Il periodo Momix e le tournée internazionali
Dal 2001 al 2007 è stato interprete principale della compagnia Momix, prendendo parte a produzioni iconiche come Lunar Sea, SunFlowerMoon, Opus Cactus, Momix in Orbit, Best of Momix, Momix Classics e Supermomix. Si è esibito in oltre 1.500 spettacoli in più di 20 paesi, calcando palcoscenici leggendari come la Sydney Opera House, il Lincoln Center di New York e il Théâtre du Châtelet di Parigi. Oltre alla carriera da danzatore, ha lavorato come assistente alla coreografia per le produzioni SunFlowerMoon e Lunar Sea.
Nel 2006 inizia a collaborare in Italia con Emiliano Pellissari dei No Gravity e Gianni Melis dei Momix, contribuendo alla creazione dello spettacolo Comix (Teatro Parioli di Roma). L'anno successivo partecipa alla creazione di Why, spettacolo firmato da Daniel Ezralow.
La nascita di Evolution Dance Theater
Nel 2008 fonda Evolution Dance Theater, compagnia che unisce danza, acrobatica, illusionismo e tecnologia per creare esperienze visive uniche. Il debutto avviene al Teatro Rossini di Roma, dando il via a un percorso di successo internazionale.
Tra le sue creazioni più celebri figurano:
- FireFly (Italia, Cina, Hong Kong, Macao, Brasile, Grecia)
- Electricity (Italia, Israele, Grecia)
- Black & Light (Italia, Germania)
- The Magic of Light (Italia, Cina, Brasile, Grecia, Turchia, Portogallo, Spagna, Dubai, USA, Canada, Norvegia, Svezia, Finlandia, Caraibi)
- Night Garden (Italia, Cina, Germania, Brasile, Svizzera)
- Blu Infinito (Italia, Germania, Brasile, Lettonia, Francia, Lussemburgo, Svizzera)
- Cosmos (Italia, Germania, Francia, Lussemburgo)
Collaborazioni artistiche e riconoscimenti
Nel 2009 viene scelto come coreografo per FireFly, commissionato da Vladimir Derevianko, allora direttore artistico del MaggioDanza di Firenze. Nel 2014 inizia la collaborazione con Selection Srl, creando spettacoli per Costa Crociere, mentre nel 2015 realizza The Magic of Light per la Walt Disney USA.
Nel 2016 ottiene il primo posto nel bando SIAE Sillumina, riconosciuto per la capacità di promuovere la cultura italiana nel mondo. Nel 2017 riceve una targa di merito dall’Istituto Assarotti per Sordomuti, per l’impegno nell’accessibilità dello spettacolo dal vivo a pubblici con disabilità sensoriali. Nello stesso anno cura una performance speciale per il Premio David di Donatello, in omaggio a Roberto Benigni.
Nel 2018 collabora con il MIUR per il progetto Scuola in Digitale, volto a promuovere l’educazione teatrale nelle scuole italiane. Nel 2020 viene selezionato tra i finalisti del bando "Vivere all’Italiana sul Palcoscenico", promosso dal Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale, e collabora con 101% Film Production per la realizzazione di progetti di motion capture, combinando danza e tecnologia cinematografica.
Nel 2021 partecipa al centenario di Astor Piazzolla, collaborando con Cuartetango e l’Istituto Italo-Latino Americano (IILA) per la fusione tra musica e danza contemporanea. Nello stesso anno cura la coreografia e la performance di motion capture per il videoclip Aldo Ritmo di Salmo, utilizzando tecnologie 3D all’avanguardia.
Nel 2023 porta il suo stile innovativo in Cina, collaborando con la nave da crociera Adora per la creazione dello spettacolo Magic City, che unisce danza, illusionismo e tecnologia avanzata per offrire un'esperienza immersiva al pubblico di bordo.
Collaborazioni con brand e aziende internazionali
Grazie alla sua capacità di adattare il linguaggio artistico a contesti corporate, Evolution Dance Theater ha collaborato con aziende globali come Mercedes-Benz, Ferrari, Toyota, Nissan, Citroën, Caterpillar, e brand di lusso e lifestyle come Sephora, Campari e Juice Plus. Nel settore sanitario ha lavorato con Medtronic, Celgene e Sigma Tau, mentre nel mondo finanziario ha stretto collaborazioni con UBI Banca e AXA.
Con il settore educativo ha contribuito a progetti per LUISS e TeamSystem, e nel settore ospitalità ha creato eventi per Costa Crociere, Airbus e CartOrange. Il suo approccio innovativo è stato scelto anche da Walt Disney, McDonald's Foundation e Nordica, dimostrando come l’arte possa connettersi a diverse realtà industriali e commerciali.
Competenze e visione artistica
Anthony Heinl è riconosciuto per il suo uso innovativo della tecnologia scenica, con scenografie che integrano fibre ottiche, luci UV, laser e illusioni ottiche. Oltre alla direzione artistica, si dedica alla formazione di giovani talenti, conducendo workshop presso accademie di danza internazionali.
Con un approccio visionario, ha saputo trasformare il concetto di spettacolo dal vivo, portando il movimento in una nuova dimensione attraverso l’uso della luce, dell’interattività e della tecnologia più avanzata.
